Mallu Magalhães | FILIPE AMORIM/ ARQUIVO GLOBAL IMAGENS
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Entrevista à cantora brasileira Mallu Magalhães, um dos nomes no cartaz do Mexefest.
Há mais de um ano a viver em Lisboa, Mallu Magalhães vai estar praticamente a jogar em casa nesta sua estreia no Mexefest (que decorre sexta-feira e sábado), um festival de que gosta muito e onde até já esteve "mas no lado público", como esclarece ao DN. Depois do disco e da extensa digressão com a Banda do Mar, um projeto formado com o marido, o músico brasileiro Marcelo Camelo, e com o baterista português Fred Ferreira, a artista de São Paulo está neste momento a gravar um novo disco em nome próprio, o primeiro em cinco anos, que sucederá ao aclamado Pitanga, editado em 2011.
Que espetáculo é este que vai apresentar no Mexefest?
Este espetáculo, que é só composto por voz e guitarra, começou por ter um lado prático muito grande. Eu tive uma bebé há 10 meses e quando comecei a planear o show, sabia que não podia fazer algo muito ambicioso, porque não ia poder estar muito tempo fora de casa, a ensaiar. Por outro lado, já há muito tempo que eu não tocava ao vivo. O meu próximo disco só sai em abril de 2017 e, se não fosse este espetáculo, seria só nessa altura que ia voltar aos palcos. Também nunca antes tinha atuado neste formato. Foi assim que comecei a tocar, no início da minha carreira, mas nunca tinha planeado um espetáculo de raiz, apenas com a voz e o violão como estética. E nem sequer faria muito sentido fazer agora um concerto de banda, sem ter nada de novo para apresentar.
E porquê este nome: Saudade?
Porque é uma espécie de balanço de como a minha carreira chegou até aqui, que nasce dessa vontade de tocar, mas também da saudade que sinto do meu país. Saí do Brasil para viver num local novo, que é Lisboa, e esse sentimento está atualmente muito presente na minha vida. Tenho saudades do meu país, onde vive a minha família e a maior parte dos meus amigos, mas quando lá vou também já sinto saudades da minha casa em Lisboa e da vida que aqui criei. Mas também tem a ver com as saudades do futuro, das coisas que quero e ainda não tenho, do que já tive e não tenho mais. A saudade não tem necessariamente de ser algo mau, muito pelo contrário, até pode ser um sentimento muito bonito, que resume muito bem o atual momento da minha vida.
E já vai apresentar alguns temas do novo álbum?
Algumas, sim, mas não posso apresentar tudo, se não estrago a surpresa (risos). Vamos tocar o Casa Pronta, que já foi lançado, e mais um ou outro tema do novo disco, mas também algumas canções que, não sendo novas, nunca foram antes gravadas e serão também uma novidade para o público. Vou fazer também um momento inédito à capela, que para grande surpresa minha correu muito bem nos ensaios e não ficou ridículo (risos). Vai ser como uma viagem pelos vários momentos da minha carreira, desde o indie-folk do início, quando cantava em inglês, aos ambientes mais rock da Banda do Mar ou ao lado mais contemplativo do Pitanga, o meu último disco.
Que foi lançado já há cinco anos, em 2011. Porque demorou tanto tempo para voltar a gravar um disco?
Por muitas razões. Eu tinha apenas 18 anos quando gravei esse disco e muita coisa mudou na minha vida. Não necessariamente por ser muito nova na altura, mas porque a minha relação com a música é hoje completamente diferente. Nessa época estava com muito pouca esperança em relação à carreira musical, aliás, até então nunca tinha realmente visto a música como uma profissão. Achava que era uma coisa passageira.
O que é que pensava fazer na vida então?
Não sei, algo mais realista que a música, talvez ter uma empresa ligada à moda ou ao espetáculo, abrir um restaurante ou um pequeno hotel. Ainda hoje, quando olho à volta, penso nisso muitas vezes nisso, no que poderia fazer além da música. Mas nessa época tinha mesmo a certeza que ia fazer outra coisa qualquer.
Mas porquê? Por falta de inspiração ou por não gostar do meio musical?
Ah, criatividade eu tenho para dar e vender, tenho uma grande facilidade em compor, faço-o todos os dias. O que me desiludiu mais foi mesmo isso, o mercado musical. Sentia que ainda não tinha encontrado o meu lugar e que tinha poucas possibilidades de crescer mais enquanto artista...
Mas acaba por ser o disco Pitanga que lhe garante esse lugar, não concorda?
Exatamente e isso é que foi o mais estranho, porque a minha atitude foi: "não quero saber mais disto". Não tinha qualquer objetivo de carreira, a não ser o de fazer o disco como queria e com as pessoas de que gostava. E acabou por ser mesmo com esse disco que encontrei o meu lugar. A partir daí passei a sentir-me muito mais confortável com a minha música, em primeiro porque tinha encontrado o método perfeito para mim, que era o de fazer tudo pessoalmente. Foi o Marcelo Camelo (músico brasileiro e marido de Mallu) quem me mostrou isso e, de repente, tudo mudou porque percebi que tinha essa capacidade. Mas também que quanto mais a minha mão estivesse presente, mais interessantes elas ficavam, tornando tudo muito mais leve e divertido. Com esse disco percebi que era possível, afinal, ter uma carreira musical sem ela ser tão pesada e desgastante.
O que é que a incomodava mais?
Talvez a exposição pública. Não estava preparada e não soube lidar com esse lado da fama, porque era muito nova e vinha de um ambiente familiar completamente oposto. O meu pai é engenheiro e a minha mãe paisagista. O meu pai também toca violão, aos fins de semana, e tal como ele, a relação que eu tinha com a música era apenas de prazer.
Vem daí essa dificuldade em aceitar a música como uma profissão?
Sim, claro, mas o facto de não se ver a música como uma profissão não é necessariamente mau. Essa é a principal diferença entre o período anterior ao Pitanga e aquele que vivo agora. Já tenho a música como profissão há mais de 10 anos, estou muito mais madura, tanto a nível musical como emocional, porque entretanto também tive esse camião de amadurecimento que é a vida adulta e especialmente o facto de ter sido mãe. Qualquer pessoa que passe pela maternidade ou paternidade sabe o quanto tudo muda na nossa vida, em termos de prioridades. Todos estes fatores contribuíram para fazer um disco muito diferente.
E o facto de agora viver em Lisboa também contribuiu?
Claro que sim. Quando vivia no Brasil, por exemplo, fazia muita música em inglês e agora, talvez por essa saudade que sinto do meu país e de querer afirmar, perante mim própria, essa identidade brasileira, este disco tem muitas mais referências do samba e da bossa-nova. É engraçado, porque desde que vivo em Lisboa sinto-me muito mais brasileira e isso percebe-se muito bem no novo disco.
domingo, 11 de dezembro de 2016
"Desde que vivo em Lisboa sinto-me muito mais brasileira"
Mallu Magalhães | FILIPE AMORIM/ ARQUIVO GLOBAL IMAGENS
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Entrevista à cantora brasileira Mallu Magalhães, um dos nomes no cartaz do Mexefest.
Há mais de um ano a viver em Lisboa, Mallu Magalhães vai estar praticamente a jogar em casa nesta sua estreia no Mexefest (que decorre sexta-feira e sábado), um festival de que gosta muito e onde até já esteve "mas no lado público", como esclarece ao DN. Depois do disco e da extensa digressão com a Banda do Mar, um projeto formado com o marido, o músico brasileiro Marcelo Camelo, e com o baterista português Fred Ferreira, a artista de São Paulo está neste momento a gravar um novo disco em nome próprio, o primeiro em cinco anos, que sucederá ao aclamado Pitanga, editado em 2011.
Que espetáculo é este que vai apresentar no Mexefest?
Este espetáculo, que é só composto por voz e guitarra, começou por ter um lado prático muito grande. Eu tive uma bebé há 10 meses e quando comecei a planear o show, sabia que não podia fazer algo muito ambicioso, porque não ia poder estar muito tempo fora de casa, a ensaiar. Por outro lado, já há muito tempo que eu não tocava ao vivo. O meu próximo disco só sai em abril de 2017 e, se não fosse este espetáculo, seria só nessa altura que ia voltar aos palcos. Também nunca antes tinha atuado neste formato. Foi assim que comecei a tocar, no início da minha carreira, mas nunca tinha planeado um espetáculo de raiz, apenas com a voz e o violão como estética. E nem sequer faria muito sentido fazer agora um concerto de banda, sem ter nada de novo para apresentar.
E porquê este nome: Saudade?
Porque é uma espécie de balanço de como a minha carreira chegou até aqui, que nasce dessa vontade de tocar, mas também da saudade que sinto do meu país. Saí do Brasil para viver num local novo, que é Lisboa, e esse sentimento está atualmente muito presente na minha vida. Tenho saudades do meu país, onde vive a minha família e a maior parte dos meus amigos, mas quando lá vou também já sinto saudades da minha casa em Lisboa e da vida que aqui criei. Mas também tem a ver com as saudades do futuro, das coisas que quero e ainda não tenho, do que já tive e não tenho mais. A saudade não tem necessariamente de ser algo mau, muito pelo contrário, até pode ser um sentimento muito bonito, que resume muito bem o atual momento da minha vida.
E já vai apresentar alguns temas do novo álbum?
Algumas, sim, mas não posso apresentar tudo, se não estrago a surpresa (risos). Vamos tocar o Casa Pronta, que já foi lançado, e mais um ou outro tema do novo disco, mas também algumas canções que, não sendo novas, nunca foram antes gravadas e serão também uma novidade para o público. Vou fazer também um momento inédito à capela, que para grande surpresa minha correu muito bem nos ensaios e não ficou ridículo (risos). Vai ser como uma viagem pelos vários momentos da minha carreira, desde o indie-folk do início, quando cantava em inglês, aos ambientes mais rock da Banda do Mar ou ao lado mais contemplativo do Pitanga, o meu último disco.
Que foi lançado já há cinco anos, em 2011. Porque demorou tanto tempo para voltar a gravar um disco?
Por muitas razões. Eu tinha apenas 18 anos quando gravei esse disco e muita coisa mudou na minha vida. Não necessariamente por ser muito nova na altura, mas porque a minha relação com a música é hoje completamente diferente. Nessa época estava com muito pouca esperança em relação à carreira musical, aliás, até então nunca tinha realmente visto a música como uma profissão. Achava que era uma coisa passageira.
O que é que pensava fazer na vida então?
Não sei, algo mais realista que a música, talvez ter uma empresa ligada à moda ou ao espetáculo, abrir um restaurante ou um pequeno hotel. Ainda hoje, quando olho à volta, penso nisso muitas vezes nisso, no que poderia fazer além da música. Mas nessa época tinha mesmo a certeza que ia fazer outra coisa qualquer.
Mas porquê? Por falta de inspiração ou por não gostar do meio musical?
Ah, criatividade eu tenho para dar e vender, tenho uma grande facilidade em compor, faço-o todos os dias. O que me desiludiu mais foi mesmo isso, o mercado musical. Sentia que ainda não tinha encontrado o meu lugar e que tinha poucas possibilidades de crescer mais enquanto artista...
Mas acaba por ser o disco Pitanga que lhe garante esse lugar, não concorda?
Exatamente e isso é que foi o mais estranho, porque a minha atitude foi: "não quero saber mais disto". Não tinha qualquer objetivo de carreira, a não ser o de fazer o disco como queria e com as pessoas de que gostava. E acabou por ser mesmo com esse disco que encontrei o meu lugar. A partir daí passei a sentir-me muito mais confortável com a minha música, em primeiro porque tinha encontrado o método perfeito para mim, que era o de fazer tudo pessoalmente. Foi o Marcelo Camelo (músico brasileiro e marido de Mallu) quem me mostrou isso e, de repente, tudo mudou porque percebi que tinha essa capacidade. Mas também que quanto mais a minha mão estivesse presente, mais interessantes elas ficavam, tornando tudo muito mais leve e divertido. Com esse disco percebi que era possível, afinal, ter uma carreira musical sem ela ser tão pesada e desgastante.
O que é que a incomodava mais?
Talvez a exposição pública. Não estava preparada e não soube lidar com esse lado da fama, porque era muito nova e vinha de um ambiente familiar completamente oposto. O meu pai é engenheiro e a minha mãe paisagista. O meu pai também toca violão, aos fins de semana, e tal como ele, a relação que eu tinha com a música era apenas de prazer.
Vem daí essa dificuldade em aceitar a música como uma profissão?
Sim, claro, mas o facto de não se ver a música como uma profissão não é necessariamente mau. Essa é a principal diferença entre o período anterior ao Pitanga e aquele que vivo agora. Já tenho a música como profissão há mais de 10 anos, estou muito mais madura, tanto a nível musical como emocional, porque entretanto também tive esse camião de amadurecimento que é a vida adulta e especialmente o facto de ter sido mãe. Qualquer pessoa que passe pela maternidade ou paternidade sabe o quanto tudo muda na nossa vida, em termos de prioridades. Todos estes fatores contribuíram para fazer um disco muito diferente.
E o facto de agora viver em Lisboa também contribuiu?
Claro que sim. Quando vivia no Brasil, por exemplo, fazia muita música em inglês e agora, talvez por essa saudade que sinto do meu país e de querer afirmar, perante mim própria, essa identidade brasileira, este disco tem muitas mais referências do samba e da bossa-nova. É engraçado, porque desde que vivo em Lisboa sinto-me muito mais brasileira e isso percebe-se muito bem no novo disco.
sexta-feira, 2 de dezembro de 2016
sexta-feira, 25 de novembro de 2016
segunda-feira, 21 de novembro de 2016
Exibido mais cedo, logo após o “Bom Dia & Cia”, das 13h14 às 14h14, o programa de fofocas comandado por Leão Lobo, Mamma Bruschetta, Mara Maravilha e Homem do Saco, cravou apenas 3.8 pontos de média, de acordo com dados preliminares da Grande São Paulo. A atração recebeu com cerca de 7 pontos do “Bom Dia & Cia”.“A Usurpadora”, que ocupou a faixa horária até a semana passada, está com média parcial de 4.7 pontos – 4.2 na primeira semana e, 5.2 na segunda. A partir de hoje (21), a novela passa a ir ao ar para todo o Brasil, às 15h15.
No Rio de Janeiro, também segundo dados preliminares, o “Fofocando” ficou na terceira colocação com 5.7 pontos de média, contra 10.8 da Record e 18.1 da Globo.
Cada ponto equivale a 69.4 mil domicílios na Grande São Paulo e a 43.3 mil no Rio de Janeiro. Os dados são prévios e podem sofrer alterações no consolidado.
Fim da Fundação Piratini
Após anúncio de pacote, futuro da TVE e da FM Cultura é incerto
De acordo com o governo, veículos têm custo de R$ 28 milhões anuais.
Repórteres e cinegrafistas cobriram, ao vivo, o anúncio de demissão Enquanto cinegrafistas e repórteres da TVE trabalhavam na cobertura ao vivo do anúncio do pacote para enfrentar a crise financeira do Rio Grande do Sul, o governador José Ivo Sartori confirmava, de um púlpito no Palácio Piratini, a demissão coletiva de 241 funcionários da Fundação Piratini, que, além da televisão, também engloba a rádio FM Cultura.
Conforme o governo, a estrutura "ficou excessivamente inchada e onerosa para os padrões das finanças públicas do Estado", com custo de manutenção de R$ 28 milhões ao ano. Além disso, "o atual modelo não consegue acompanhar a evolução tecnológica e demais avanços do meio". Por isso, a decisão foi de tirá-los do ar. A concessão, no entanto, segue em vigor. 
Apesar do anúncio do fim, o futuro dos veículos ainda é incerto. O que se sabe, até o momento, é que as emissoras não serão extintas, mas a estrutura seria readequada e administrada pela Secretaria de Comunicação, que ficaria encarregada de montar um novo modelo de gestão.A TVE foi inaugurada em 1974, e a FM Cultura em 1989. De acordo com dados da própria Fundação Piratini, o canal 7 alcança mais de 6,5 milhões de espectadores e tinha objetivo de chegar a 8 milhões de pessoas nos próximos anos. A rádio, sintonizada no 107.7 FM atinge, anualmente, mais de três milhões de ouvintes.
A Fundação foi criada e mantida durante todos esses anos com um único propósito: entregar à população gaúcha uma comunicação democrática, com livre acesso à informação. A missão das emissoras era fornecer uma programação cultural e educativa para estimular a reflexão crítica da realidade, com o compromisso de incentivar a participação social, refletindo a diversidade de opiniões e expressões da sociedade.
Em nota, a Associação Riograndense de Imprensa (ARI) se posicionou contra o fim das atividades da Fundação Piratini. Confira a íntegra abaixo:
"Anunciada a proposta de extinção da TVE que será levada à Assembleia pelo governo do Estado causa estupefação a todos os rio-grandenses. Trata-se de uma emissora que não é do Governo, mas sim, Pública. Sua existência marcada por serviços insubstituíveis ao desenvolvimento educacional e cultural do seu publico sua gente. Não se trata apenas de uma operadora de televisão, mas sim de incentivadora na difusão da capacidade criativa dos melhores valores da nossa cidadania. Esperamos que debate democrático que será travado no legislativo gaúcho venha a demonstrar a absoluta ausência de fundamento nessa proposição. O diálogo, fiador das melhores decisões, mostrará que a revisão da proposta é o único caminho aceitável".
Por: Zero Hora
*
Repórteres e cinegrafistas cobriram, ao vivo, o anúncio de demissão Enquanto cinegrafistas e repórteres da TVE trabalhavam na cobertura ao vivo do anúncio do pacote para enfrentar a crise financeira do Rio Grande do Sul, o governador José Ivo Sartori confirmava, de um púlpito no Palácio Piratini, a demissão coletiva de 241 funcionários da Fundação Piratini, que, além da televisão, também engloba a rádio FM Cultura.
Conforme o governo, a estrutura "ficou excessivamente inchada e onerosa para os padrões das finanças públicas do Estado", com custo de manutenção de R$ 28 milhões ao ano. Além disso, "o atual modelo não consegue acompanhar a evolução tecnológica e demais avanços do meio". Por isso, a decisão foi de tirá-los do ar. A concessão, no entanto, segue em vigor.
Apesar do anúncio do fim, o futuro dos veículos ainda é incerto. O que se sabe, até o momento, é que as emissoras não serão extintas, mas a estrutura seria readequada e administrada pela Secretaria de Comunicação, que ficaria encarregada de montar um novo modelo de gestão.A TVE foi inaugurada em 1974, e a FM Cultura em 1989. De acordo com dados da própria Fundação Piratini, o canal 7 alcança mais de 6,5 milhões de espectadores e tinha objetivo de chegar a 8 milhões de pessoas nos próximos anos. A rádio, sintonizada no 107.7 FM atinge, anualmente, mais de três milhões de ouvintes.
A Fundação foi criada e mantida durante todos esses anos com um único propósito: entregar à população gaúcha uma comunicação democrática, com livre acesso à informação. A missão das emissoras era fornecer uma programação cultural e educativa para estimular a reflexão crítica da realidade, com o compromisso de incentivar a participação social, refletindo a diversidade de opiniões e expressões da sociedade.
Em nota, a Associação Riograndense de Imprensa (ARI) se posicionou contra o fim das atividades da Fundação Piratini. Confira a íntegra abaixo:
"Anunciada a proposta de extinção da TVE que será levada à Assembleia pelo governo do Estado causa estupefação a todos os rio-grandenses. Trata-se de uma emissora que não é do Governo, mas sim, Pública. Sua existência marcada por serviços insubstituíveis ao desenvolvimento educacional e cultural do seu publico sua gente. Não se trata apenas de uma operadora de televisão, mas sim de incentivadora na difusão da capacidade criativa dos melhores valores da nossa cidadania. Esperamos que debate democrático que será travado no legislativo gaúcho venha a demonstrar a absoluta ausência de fundamento nessa proposição. O diálogo, fiador das melhores decisões, mostrará que a revisão da proposta é o único caminho aceitável".
Por: Zero Hora*
sábado, 12 de novembro de 2016
Na RECORD serão exibidos grandes filmes
Para dezembro a Record já programou os filmes “Os Dez Mandamentos”, “Rei Davi”, “José do Egito”, e “Milagre de Jesus”, como informa o jornalista Flávio Ricco.
Todas essas são produções da própria Record. Além disso, o canal exibirá os filmes “O Hobbit” 1 e 2, que são baseados na obra fantástica de J.R.R. Tolkien.
A emissora exibirá ainda “Meu Malvado Favorito 2” e “Agentes do Além“, além de algumas reprises.
"olha quem vai ter programa no lugar do Raul"
Muita gente foi pega de surpresa com a notícia de que Raul Gil está deixando o SBT nesta semana, no entanto, na emissora, essa informação não era inesperada, já que a relação do apresentador com Silvio Santos já estava bastante estremecida.Segundo o colunista Fernando Oliveira, da coluna Zapping, tudo começou quando ele visitou altos executivos de emissoras e postou isso nas redes sociais. Além disso, Raul se queixava do esquema de parceria, onde dividia custos e lucros com a emissora.Segundo o colunista Fernando Oliveira, da coluna Zapping, tudo começou quando ele visitou altos executivos de emissoras e postou isso nas redes sociais. Além disso, Raul se queixava do esquema de parceria, onde dividia custos e lucros com a emissora.Partiu do SBT não renovar o contrato, e já na semana que vem, a emissora deve colocar Patrícia Abravanel para os sábados à tarde para bater de frente com Xuxa, que também mudará de horário, e estreará um novo programa de Otávio Mesquita.
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